...ET QUE LA LUMIÈRE SOIT

Il y a quand même quelque chose de sensuel et élégant, unique aux voix des françaises...
Voici une de mes chansons préférées, dégustez-la avec moi...

BARFLY...

                                               

Leer  la obra de Bukowski es adentrarse en una enmarañada selva oscura de difícil acceso para el lector. Sus historias cortas y poemas destilan alcohol por los cuatro costados. Si bien algunos lo asociaron a la Beat Generation, desde mi punto de vista,  Bukowski es un llanero solitario un tanto avinagrado y amargo pero sin duda, ha dejado citas y reflexiones que no tienen desperdicio.

 La verdad es que sus escritos transmiten mucha soledad y una sensación de resignación a la dependencia del alcohol, que convirtió en un modo de vida, sin el cual no era capaz de crear. Quiero compartir uno de sus versos que me parece sublime y muy revelador : 

“ I love you like a man loves a woman he never touches…”.

 Sus poemas, totalmente postmodernos, alternan lo kitch e irrelevante con las más exquisitas alusiones al amor desde el alma maldita del Artista con mayúsculas. Siempre se ha dicho que los borrachos dicen las verdades…y yo añadiría que con una sinceridad absoluta y apabullante como en algunas de sus citas: 

“ …the problem with the world is that intelligent people are full of doubts, while the stupid ones are full of confidence…”

 Hacía más de un año que varios productores se disputaban los derechos de su biografía para llevarla a la gran pantalla. Parece haberlo conseguido James Franco que no ceja en su empeño de inmortalizar a los grandes autores malditos americanos poniéndose, cómo no, él de protagonista. Me parece una fantástica iniciativa llevar la literatura a las masas aunque sea a través de imágenes dado que, desgraciadamente, no se lee bastante y solo  unos cuantos filólogos locos se interesan por aquellos que fueron locos a su vez antes de sucumbir a sus propios vicios. “Find what you love and let it kill you” escribe Bukowski, y se lo tomó al pie de la letra…

Además de escribir le encantaba dibujar y dejó cientos de obras inconfundibles y sorprendentemente coloridas y naïves…., pero todo esto lo descubrí más tarde ya que mi primer contacto con Bukowski fue en 1992 a través de una de sus películas, Barfly ( 1987 ), que recomiendo, aunque no sé cómo habrá pasado el tiempo por ella. Lo que tengo claro es que no me dejó indiferente. Me encontraba en Bournemouth con unos amigos ingleses y nos sentamos en la moqueta, cerveza en mano, rodeados de una intensa nube de humos variados y olor a pizza barata, de las de compartir… Mickey Rourke y Faye Dunnaway fueron  los elegidos para encarnar una relación que surge en un bar cualquiera, una noche cualquiera con mucho alcohol y un guión que no tiene desperdicio; en definitiva,  una atmósfera decadente y atemporal, que a todos en mayor o menor medida, nos es familiar…

La película es ciertamente muy cruda y para mí se resume en  dos frases más profundas y trascendentes de lo que pudieran parecer a priori:

-“ Who are you?”

-“ ….The eternal question, the eternal answer…I don´t know…”

Ahí va el trailer de Barfly, por si se anima alguien a entrar en el universo Bukowskiniano…

    

MEDIO PAN Y UN LIBRO...LORCA

Locución de Federico García Lorca al Pueblo de Fuente de Vaqueros (Granada). Septiembre 1931. 
"Cuando alguien va al teatro, a un concierto o a una fiesta de cualquier índole que sea, si la fiesta es de su agrado, recuerda inmediatamente y lamenta que las personas que él quiere no se encuentren allí. ‘Lo que le gustaría esto a mi hermana, a mi padre’, piensa, y no goza ya del espectáculo sino a través de una leve melancolía. Ésta es la melancolía que yo siento, no por la gente de mi casa, que sería pequeño y ruin, sino por todas las criaturas que por falta de medios y por desgracia suya no gozan del supremo bien de la belleza que es vida y es bondad y es serenidad y es pasión.

Por eso no tengo nunca un libro, porque regalo cuantos compro, que son infinitos, y por eso estoy aquí honrado y contento de inaugurar esta biblioteca del pueblo, la primera seguramente en toda la provincia de Granada. 
No sólo de pan vive el hombre. Yo, si tuviera hambre y estuviera desvalido en la calle no pediría un pan; sino que pediría medio pan y un libro. Y yo ataco desde aquí violentamente a los que solamente hablan de reivindicaciones económicas sin nombrar jamás las reivindicaciones culturales que es lo que los pueblos piden a gritos. Bien está que todos los hombres coman, pero que todos los hombres sepan. Que gocen todos los frutos del espíritu humano porque lo contrario es convertirlos en máquinas al servicio de Estado, es convertirlos en esclavos de una terrible organización social.

Yo tengo mucha más lástima de un hombre que quiere saber y no puede, que de un hambriento. Porque un hambriento puede calmar su hambre fácilmente con un pedazo de pan o con unas frutas, pero un hombre que tiene ansia de saber y no tiene medios, sufre una terrible agonía porque son libros, libros, muchos libros los que necesita y ¿dónde están esos libros? 

¡Libros! ¡Libros! Hace aquí una palabra mágica que equivale a decir: ‘amor, amor’, y que debían los pueblos pedir como piden pan o como anhelan la lluvia para sus sementeras. Cuando el insigne escritor ruso Fedor Dostoyevsky, padre de la revolución rusa mucho más que Lenin, estaba prisionero en la Siberia, alejado del mundo, entre cuatro paredes y cercado por desoladas llanuras de nieve infinita; y pedía socorro en carta a su lejana familia, sólo decía: ‘¡Enviadme libros, libros, muchos libros para que mi alma no muera!’. Tenía frío y no pedía fuego, tenía terrible sed y no pedía agua: pedía libros, esdecir, horizontes, es decir, escaleras para subir la cumbre del espíritu y del corazón. Porque la agonía física, biológica, natural, de un cuerpo por hambre, sed o frío, dura poco, muy poco, pero la agonía del alma insatisfecha dura toda la vida. 

Ya ha dicho el gran Menéndez Pidal, uno de los sabios más verdaderos de Europa, que el lema de la República debe ser: ‘Cultura’. Cultura porque sólo a través de ella se pueden resolver los problemas en que hoy se debate el pueblo lleno de fe, pero falto de luz.

La vie d´Adèle

“La vie d´Adèle”, mais évidemment, “la vie d´Adèle”!!!, le film français qui a gagné la Palme d´or à Cannes…tu ne l´as encore pas 

vu? Et bien non, je ne l´avais pas vu, mais j´en avais entendu parler, je l´avais d´ailleurs cherché sur mes sites pirates…mais sans succès. Heureusement,  la semaine dernière, je l´ai rencontré affiché au ciné de mon village…je n´en croyais pas mes yeux  vu qu´il s´agirait plutôt d´un film, indie, minoritaire…que sais-je? Et bien comme ça, j´ai été le voir avec ma copine M.

Je serais vraiment sincère en disant que je l´ai adoré, un film qui te fait oublier tes problèmes et qui te laisse pénetrer dans l´histoire pendant trois heures qui se passent sans lassitude. Il s´agit encore de mon monde idéal, comme dans “Avatar” ou dans “The kids are alright”, “La vie d´Adèle” nous montre un monde qui devrait être mais qui malheureusement n´est pas encore tout à fait à point…un monde où les personnes tombent amoureuses de personnes et s´aiment sans prejugés sociaux…Et cela se passe en France, une France que l´on croit certainement plus permissive vue de dehors qu´elle ne l´ait vraiment à l´intérieur…

En Espagne la loi contre l´avortement vient d´en prendre un coup, on ne s´étonnerait pas de les voir s´en prendre après les collectifs homosexuels comme en France, le printemps dernier avec les manifestations contre le marriage homosexuel qui donnait une image rétrograde et involutive degradante…et-ce vraiment cette Europe que nous voulons? Une Europe qui perd son temps à se mêler des droits acquis par les citoyens pendant le XXième siècle? Mais à quoi ça rime tout cela? Est-ce que nous voulons nous allier avec les pays ultraconservateurs catholiques comme l´Irlande ou la Pologne? C´est vraiment cela que veut la population? Il s´agit peut-être de débats politiques ou religieux, comme au Moyen Âge???

Incroyable mais vrai, en plein XXIème siècle, certaines theories s´endurcissent et se radicalisent…

Allez donc voir la vie d´Adèle, la  vie quelconque  d´une gamine comme les autres qui grandit dans une société viellissante du point de vue des libertés et des ideologies…Un axe sur les tribues sociales et l´éducation de la société…

Je ne manquerai pas de dire que le sexe dans le film est de l´art pur en mouvement ou en arrêts sur image qui, sois-disant, n´ont pas beaucoup plu aux lesbiennes qui les ont qualifiés d´irréelles, mais, ma parole, que c´était beau à voir et déguster…tout comme les spaghetti qui reviennent à plusieurs reprises au long du film et qui te mettent l´eau à la bouche…

Et pour finir, la chanson la plus sensuelle qu´il y ait pour couronner cette histoire sans pareil qui mérite bien l´extase…

¿¿¿SETAS ALUCINANTES???

Existe un lugar mágico en Alicante, un recóndito espacio donde el arte urbano se ha abierto paso, aunque con el permiso de las autoridades, y digo aunque, porque éstas cosas deberían salir de lo espontáneo, sin premeditación ni consentimientos. Os explicaré un poco mejor dónde se encuentra “ El rincón del poeta”:

Pues bien, hace unos meses, la alcaldesa de Alicante, tan impresentable como tod@s, inauguró en la calle San Francisco, el paseo de las Setas. Sí, sí, setas, de las de alucinar pero en gigante, y mientras caminas te vas encontrando con estos hongos a tamaño XL diseñados de tal manera que hacen las delicias de los chiquillos que pueden entrar en ellos y asomarse por sus agujeros en forma de ventanas y puertas…Un reclamo para el turista dicen unos, un malgasto de dinero dicen otros, pero yo ahí no voy a entrar…

Lo que sí me gusta es que a mitad de calle, entre seta y seta, en una esquina, se encuentra la casa donde vivió Arniches, el dramaturgo alicantino, cuyas obras siguen haciendo las delicias de los amantes del teatro sainetero costumbrista. Pues subiendo unas escaleras que dan a una calle estrecha, se encuentra el Rincón del poeta, un espacio mural donde han dejado libertad de expresión urbana. Mi amiga C. y yo lo recorrimos el sábado pasado cámara en mano y "alucinamos" un rato. 

Muchas citas, fragmentos de poemas, expresiones de amor, amistad, recuerdos de estudiantes Erasmus, graffitti….enfín, todo lo que a mí me gusta:  Cultura para las masas.  Como no podía ser de otra manera, no me pude aguantar y fotografié algunos escritos que me fascinaron y ahora, y con el permiso de la pared y con el respeto más absoluto por sus autores primeros y por sus trascriptores segundos, quisiera compartirlos con vosotros, sin antes recomendaros que los veáis en directo porque vale la pena…

Éste me encantó, por lo que me encantó...

Éste, por la sabiduría que transmite siempre Lorca...y por la chica que me recuerda a mí cuando estoy melancólica...

Una verdad como un templo, hay que vivir viviendo, sintiendo, amando, f......

Aquí uno dedicado a todos los que amamos a los perros y a los animales en general, esas criaturas que nunca nos defraudan y sólo nos dan felicidad....y si es de Neruda, mejor que mejor...

Super ingenioso!!

Y para terminar, el lema que procuro aplicarme  todos los días, una lección de vida que hay que recordar siempre para sentirnos afortunados y agradecidos por lo que tenemos o hemos tenido...

TRIBUTO A PETER MURPHY

Ésta es una de mis canciones favoritas desde que salió allá por los 90. Peter Murphy tiene una voz de lo más envolvente y profunda, una real delicia para los oídos. La letra es pura poesía postmoderna, al estilo "Murphy.  Pese a haber sido tachado de hermético y oscuro en su forma de escribir versos por los profanos en la materia, a mí me parece arte en estado puro, tan suave como el terciopelo y tan cálido como la brisa del atardecer en verano...

Para quien no lo conozca, Peter Murphy perteneció durante muchos años al grupo de Culto, pro-punk Bauhaus que arrasó durante los años ochenta. Cuando el grupo se disolvió Murphy se atrevió a probar en solitario y lo consiguió, tanto o más que los demás integrantes de la banda que se reinventaron bajo el nombre de "Love and Rockets" super recomendables también para los amantes de la buena música ochentera underground. 

Pues aquí cuelgo el video de " A strange kind of love" para que disfrutemos todos. Agradezco no obstante, a algunos Pubs como el " Ángel" de la localidad en la que resido el permitirnos pinchar y escuchar estos temas impermeables al tiempo, en un contexto familiar y cálido rodeados de gente buena y auténtica...la que a mí me gusta...

ZAZ...ADORABLE, TOUT SIMPLEMENT!!!

C´est une de mes collègues de bahut qui me l´a fait découvrir cet été. Elle était persuadée que j´allais adorer ses chansons...et elle avait raison!!!! Zaz est vraiment mon coup de coeur de l´année!
Écoutez bien et...laissez-vous aller!!!

PARCE QUE C´ÉTAIT LUI, PARCE QUE C´ÉTAIT MOI...

S´il y a une définition de l´Amitié que j´admire et que je n´ai jamais oublié, c´est celle que l´on trouve dans un chapitre des célèbres Essais  de Montaigne: 

« De l’Amitié », livre I, chapitre 28)

 Il a même pris soin d’y déposer une belle formule, promise à une longue postérité, pour désigner l’énigme du lien qui l’unissait à Étienne de La Boétie : 

« Si on me presse de dire pour quoi je l’aimais, je sens que cela ne se peut exprimer qu’en répondant : parce que c’était lui, parce que c’était moi. » 

Singularité et réciprocité. Montaigne restera profondément touché par la mort de son ami. En 1570, il renonce à sa charge de magistrat pour se consacrer à l’édition des écrits de La Boétie, qui lui a confié sa bibliothèque avant de mourir.

 Cette mort, édifiante, stoïque et chrétienne, Montaigne la célèbre dans la Lettre à son père "sur la mort d’Étienne de La Boétie" (1570), puis il entreprend la rédaction des Essais. C’est désormais par l’écriture que Montaigne se maintiendra en présence de l’ami irremplaçable, lui offrant un mausolée de mots à déguster...

Voici qu´un humble échantillon de ce que les Essais nous révèlent sur le regard de Montaigne, l´artiste imperméable au temps...

Pour en savoir plus...

http://classes.bnf.fr/dossitsm/b-montai.htm

THE GREAT BELL CHANT- THICH NATH HANH

“…Without mud, you cannot have a lotus flower. Without suffering, you have no ways in order to learn how to be understanding and compassionate…. Happiness is the lotus flower, and the suffering is the mud. So the practice is how to make use of the suffering, make use of the mud, to create the flower, the happiness, and this is possible.” ~Thich Nhat Hanh

This is a treasure I offer you today...just breathe and enjoy...

Namaste